云南省玉溪市新平县第五小学 张 媛
摘 要：在当前教育体系中，音乐课往往被边缘化，变得缺乏活力和情感，远离了音乐艺术的本质。本文旨在探讨如何通过回归音乐本身来振兴音乐课堂，使之成为学生情感表达、审美培养和创造力发展的平台。通过分析传统音乐教育的局限性，并提出具体的教学策略和环境创设建议，文章呼吁教育者和政策制定者重视音乐的内在价值，以实现音乐教育的全面和深入发展。
关键词：音乐教育 回归 实施策略
音乐，作为一种跨越时空的艺术形式，具有独特的情感表达和文化传承功能。然而，在现代教育中，音乐课常常变成了对乐理知识的机械式灌输，忽略了音乐的情感和审美体验。为了让音乐课更有音乐味，我们必须回归音乐本身，重塑音乐教育的目标和方法。
一、传统音乐教育的局限
传统的音乐教育模式过于强调技术训练和理论知识，忽视了音乐的感性体验和创造过程。这种模式往往导致学生对音乐的兴趣减退，无法真正理解和感受音乐的魅力。
二、回归音乐本身的教育理念
回归音乐本身的教育理念强调将情感、体验和创造作为音乐教育的核心。这种理念认为，音乐教育应该培养学生的音乐感知能力、审美鉴赏力和创造性思维。
三、实施策略
1、教学内容的多元化：包括不同风格、不同历史时期的音乐作品，以及多种音乐表现形式。
2、教学方法的创新：采用互动式教学、情境模拟、即兴创作等方法，激发学生的参与热情和创造欲望。
3、学习环境的优化：创造一个充满音乐氛围的学习环境，如设立音乐角、定期举办音乐会等。
4、个性化教学：尊重每个学生的独特兴趣和天赋，提供个性化的学习路径和支持。
四、结论与展望
回归音乐本身，让音乐课更有音乐味，是音乐教育改革的重要方向。通过改变传统的教学模式，创设丰富的学习环境，以及鼓励个性化发展，我们可以激发学生对音乐的热爱，培养他们的音乐素养，进而促进音乐教育的全面发展。未来的音乐教育应该更加注重学生的主体性，让每个学生都能在音乐的世界中找到自己的位置，享受音乐带来的无尽乐趣。
